Статьи

Новая песня Хацунэ Мику - Blue Star

Hachioji-P, один из самых популярных создателей песен для вокалоидов, выложил на YouTube клип на новую песню Хацунэ Мику под названием Blue Star. Композиция станет темой для HATSUNE MIKU EXPO 2016 и войдёт в сборник Eight -THE BEST OF Hachioji P, который выпустят 15 июня.

Hachioji-P, один из самых популярных создателей песен для вокалоидов, выложил на YouTube клип на новую песню Хацунэ Мику под названием Blue Star. Композиция станет темой для HATSUNE MIKU EXPO 2016 и войдёт в сборник Eight -THE BEST OF Hachioji P, который выпустят 15 июня.
Tokyo Ghoul - подборка AMV

Наслаждаемся качественными AMV по недавно вышедшему аниме - Токийский Гуль.



Наслаждаемся качественными AMV по недавно вышедшему аниме - Токийский Гуль.
Немного хороших аниме ОСТов #1



Приятного прослушивания :)

Приятного прослушивания :)
MUCC

MUCC

Днем рождения группы MUCC называют 4 мая 1997 года, когда состоялось первое живое выступление ребят на площадке клуба "Lighthouse" в родном городе MUCC - Мита, префектура Ибараки, что совсем недалеко от Токио. Вокалист TATOO, гитарист Miya, басист Hiro и барабанщик Satochi - вот в каком составе играли MUCC в тот вечер. Сразу после выступления с молодыми музыкантами подписал контракт indis-лейбл Misshitsu Neurose, который в свое время продвигал музыку Cali-Gali. Мукковцы не сидели сложа руки и уже через полгода, в декабре 97 года, ограниченным тиражом вышла первая промо-запись коллектива, пластинка "No!", которая распространялась только на концертах

В марте 98, был издан второй промо-альбом "Aika", а под новый, 99 год, третий "Tsubasa wo kudasai", вышедший тирадом в 100 копий, розданный в подарок фанам и уже ставший дискографическим раритетом. Весь год группа активно принимала участие в разнообразных концертах-солянках с участием молодых j-rock групп, как у себя в родном городе, так и Иокогаме и Токио, часто на разогреве у более популярных тогда Cali-Gali. И старания ребят завершились успехом - первым сольным концертом, пусть и на площадке все того же клуба "Lighthouse" в Мито на День святого Валентина и релизом очередного, четвертого по счету промо-альбома "Shuuka". 22 февраля 1999 года из коллектива, на самой заре славы, уходит басист Hiro, разочаровавшись в музыке, и в группу приходит Yukke. С обновленным составом MUCC много гастролирует всю весну и 5 мая с большой помпой отмечается 2-х летие группы в уже ставшей неофициальным домом "Lighthouse". 24 июля группа отправляется в свой первый настоящий гастрольный тур "Shinrei taiken" в ходе которого реализует свой очередной демо-альбом "Aka". Трехнедельный тур завершается сольником в "Lighthouse" 30 августа. На Рождество выходит первый полновесный indis-альбом "Antique" в поддержку которого MUCC отправляется 12 декабря в "Misemono Antique Tour 1999-2000". Концерты проходят с оглушительным успехом. Так что в ночь наступления Миллениума, MUCC нарасхват, Тецуро успевает повыть и покричать своим неотразимым голосом о несчастной любви и других своих проблемах, сразу в двух клубах: в Иокогаме, в клубе "7th Avenue" и в Токио, в клубе "Gio". Группа находится в концертном турне до 10 февраля 2000 года и на финальный концерт в городе Мегуро все билеты раскупают уже в день начала продаж. Rock, baby, rock!

Так рождаются звезды.

 

Днем рождения группы MUCC называют 4 мая 1997 года, когда состоялось первое живое выступление ребят на площадке клуба "Lighthouse" в родном городе MUCC - Мита, префектура Ибараки, что совсем недалеко от Токио. Вокалист TATOO, гитарист Miya, басист Hiro и барабанщик Satochi - вот в каком составе играли MUCC в тот вечер. Сразу после выступления с молодыми музыкантами подписал контракт indis-лейбл Misshitsu Neurose, который в свое время продвигал музыку Cali-Gali. Мукковцы не сидели сложа руки и уже через полгода, в декабре 97 года, ограниченным тиражом вышла первая промо-запись коллектива, пластинка "No!", которая распространялась только на концертах В марте 98, был издан второй промо-альбом "Aika", а под новый, 99 год, третий "Tsubasa wo kudasai", вышедший тирадом в 100 копий, розданный в подарок фанам и уже ставший дискографическим раритетом. Весь год группа активно принимала участие в разнообразных концертах-солянках с участием молодых j-rock групп, как у себя в родном городе, так и Иокогаме и Токио, часто на разогреве у более популярных тогда Cali-Gali. И старания ребят завершились успехом - первым сольным концертом, пусть и на площадке все того же клуба "Lighthouse" в Мито на День святого Валентина и релизом очередного, четвертого по счету промо-альбома "Shuuka". 22 февраля 1999 года из коллектива, на самой заре славы, уходит басист Hiro, разочаровавшись в музыке, и в группу приходит Yukke. С обновленным составом MUCC много гастролирует всю весну и 5 мая с большой помпой отмечается 2-х летие группы в уже ставшей неофициальным домом "Lighthouse". 24 июля группа отправляется в свой первый настоящий гастрольный тур "Shinrei taiken" в ходе которого реализует свой очередной демо-альбом "Aka". Трехнедельный тур завершается сольником в "Lighthouse" 30 августа. На Рождество выходит первый полновесный indis-альбом "Antique" в поддержку которого MUCC отправляется 12 декабря в "Misemono Antique Tour 1999-2000". Концерты проходят с оглушительным успехом. Так что в ночь наступления Миллениума, MUCC нарасхват, Тецуро успевает повыть и покричать своим неотразимым голосом о несчастной любви и других своих проблемах, сразу в двух клубах: в Иокогаме, в клубе "7th Avenue" и в Токио, в клубе "Gio". Группа находится в концертном турне до 10 февраля 2000 года и на финальный концерт в городе Мегуро все билеты раскупают уже в день начала продаж. Rock, baby, rock! Так рождаются звезды.  
Luna Sea

alt

Несмотря на то, что для русской аудитории LUNA SEA не запомнились как visual-группа, на родине она признана как группа, которая установила классический имидж visual-kei как внешне, так и по части музыки; к тому же у них был совершенно особый стиль в музыке, столь любимый поклонниками по сей день. LUNA SEA - группа, которой удалось на протяжении нескольких лет успешно совмещать рок-музыку и поп-музыку, без ущерба для кого бы то ни было. За 12 лет существования они приобрели невероятное количество фанатов и стали легендарной группой, плотно вошедшей в историю j-rock.

LUNA SEA была основана в мае 1989. Тогда она еще не называлась LUNA SEA, не играла ту музыку, которая ее прославила и имела так популярный в то время visual kei имидж.

Несмотря на то, что для русской аудитории LUNA SEA не запомнились как visual-группа, на родине она признана как группа, которая установила классический имидж visual-kei как внешне, так и по части музыки; к тому же у них был совершенно особый стиль в музыке, столь любимый поклонниками по сей день. LUNA SEA - группа, которой удалось на протяжении нескольких лет успешно совмещать рок-музыку и поп-музыку, без ущерба для кого бы то ни было. За 12 лет существования они приобрели невероятное количество фанатов и стали легендарной группой, плотно вошедшей в историю j-rock. LUNA SEA была основана в мае 1989. Тогда она еще не называлась LUNA SEA, не играла ту музыку, которая ее прославила и имела так популярный в то время visual kei имидж.
Lolita23Q

 

Группа Lolita23Q (настоящие имя «shoujo loliita nijuu-san ku») возникла в сентябре 2004 года при участии Sou (Су – ex-Various Ray) – вокал, Yu-ki (Ю-ки – ex-Kublick) – гитара, Megumi (Мегуми) – гитара, Ryosuke (Рёсуке – ex-Unbrella) – бас, и BAN (БАН – ex-Yoidore) – ударные. Эта команда относится к стилю oshare kei, а это значит, что участники группы поразят ваше воображение экстравагантными костюмами и зажигательными мелодиями.

 

Lolita23Q

 

Их первое выступление состоялось 18 ноября 2004 года в Takadanobaba AREA, а в декабре вышел их первый CD под названием «otanoshimi enban». В феврале следующего года группа выпустила сингл «sui-suiren-ren no heya», а в июне в продажу поступили сингл «tandeki Me:LoW -retoromerou-» и макси-сингл «23ku kikagakukan», занявший девятую строчку чарта Oricon. Затем ребята отправились в совместное турне с группой Soroban.

 

25 августа Lolita23q далисвойпервыйсольныйконцертв Takadanobaba AREA, накоторомбесплатнораздавали DVD «at random kata shikaku enban». К сожалению, в том же месяце Megumi объявил о своем уходе из группы, и его вскоре заменил Ryuto (Рюто) – гитара. В октябре группа записала макси-сингл «Tokyo Kinku Baveltower -Aka no Yume- », а месяц спустя в продажу поступила вторая часть, «Tokyo Rinkai Anastashia -Ao no Yume».

 

  Группа Lolita23Q (настоящие имя «shoujo loliita nijuu-san ku») возникла в сентябре 2004 года при участии Sou (Су – ex-Various Ray) – вокал, Yu-ki (Ю-ки – ex-Kublick) – гитара, Megumi (Мегуми) – гитара, Ryosuke (Рёсуке – ex-Unbrella) – бас, и BAN (БАН – ex-Yoidore) – ударные. Эта команда относится к стилю oshare kei, а это значит, что участники группы поразят ваше воображение экстравагантными костюмами и зажигательными мелодиями.     Их первое выступление состоялось 18 ноября 2004 года в Takadanobaba AREA, а в декабре вышел их первый CD под названием «otanoshimi enban». В феврале следующего года группа выпустила сингл «sui-suiren-ren no heya», а в июне в продажу поступили сингл «tandeki Me:LoW -retoromerou-» и макси-сингл «23ku kikagakukan», занявший девятую строчку чарта Oricon. Затем ребята отправились в совместное турне с группой Soroban.   25 августа Lolita23q далисвойпервыйсольныйконцертв Takadanobaba AREA, накоторомбесплатнораздавали DVD «at random kata shikaku enban». К сожалению, в том же месяце Megumi объявил о своем уходе из группы, и его вскоре заменил Ryuto (Рюто) – гитара. В октябре группа записала макси-сингл «Tokyo Kinku Baveltower -Aka no Yume- », а месяц спустя в продажу поступила вторая часть, «Tokyo Rinkai Anastashia -Ao no Yume».  
Girugamesh

 

Группа Girugamesh была создана в 2003 году в пригороде Токио городе Тиба. Названная именем могучего царя из шумерской мифологии, она играет мрачную, тяжелую, ритмичную музыку, к которой добавляет не менее мрачные и депрессивные тексты о несовершенстве человеческой природе, лжи и предательстве. Постоянно экспериментируя со звуком, коллектив играет альтернативный металл, нью-метал, хардрок, индастриал и металкор, иногда добавляя даже элементы электронной мызыки. По статусу Girugamesh мэйджоры - у них подписан контракт с the Danger Crue label (с которым работают, например, MUCC и SID).

Girugamesh

Выступать с концертами коллектив начал в 2004 году и тогда же сформировался классический состав, который существует и поныне: вокалист и автор текстов Satoshi (Сатоши), ударник и основной композитор группы Ryo (Рё) и друзья еще со времен начальной школы гитарист Nii (Нии) и басист Shuu (Шуу) (до этого у группы были другие вокалист и гитарист).

Первое живое выступление новой группы состоялось 24 марта 2004 года на Motoyawata ROUTE14. Тогда же они представили и свою первую демо-запись, [kosaki uta] ~kaijou kata enban~, выпустив 100 копий.

  Группа Girugamesh была создана в 2003 году в пригороде Токио городе Тиба. Названная именем могучего царя из шумерской мифологии, она играет мрачную, тяжелую, ритмичную музыку, к которой добавляет не менее мрачные и депрессивные тексты о несовершенстве человеческой природе, лжи и предательстве. Постоянно экспериментируя со звуком, коллектив играет альтернативный металл, нью-метал, хардрок, индастриал и металкор, иногда добавляя даже элементы электронной мызыки. По статусу Girugamesh мэйджоры - у них подписан контракт с the Danger Crue label (с которым работают, например, MUCC и SID). Выступать с концертами коллектив начал в 2004 году и тогда же сформировался классический состав, который существует и поныне: вокалист и автор текстов Satoshi (Сатоши), ударник и основной композитор группы Ryo (Рё) и друзья еще со времен начальной школы гитарист Nii (Нии) и басист Shuu (Шуу) (до этого у группы были другие вокалист и гитарист). Первое живое выступление новой группы состоялось 24 марта 2004 года на Motoyawata ROUTE14. Тогда же они представили и свою первую демо-запись, [kosaki uta] ~kaijou kata enban~, выпустив 100 копий.
Miyavi

altБИОГРАФИЯ:

Miyavi начинал свою карьеру в группе Due le Quartz, и в то время его звали Miyabi. В группе он не только писал большинство песен, но и успешно играл на гитаре. Все это в сочетании с его потрясающей уверенностью себе и жаждой творчества привело в итоге к тому, что у молодого исполнителя появился свой собственный имидж рок-звезды. 

После распада Due le Quartz в 2002 году он занялся сольным творчеством и открыл собственный вебсайт. Тогда же он изменил свое имя на Miyavi (в японском языке оба варианта имени звучат совершенно одинаково, но пишутся по-разному). 
Его первый сольный альбом «Gagaku» вышел в свет в ноябре 2002 года. Работая над записью своих синглов, Miyavi отошел от популярных мелодий, воплотив в жизнь идеи, которые появились у него еще в то время, когда он был участником Due le Quartz. В последующие два года он выпустил четыре сингла и один альбом. 

В 2003 году вышел фильм «Oresama» с его участием. Надо сказать, что до этого Miyavi уже снялся вместе с Sakito (ex-Due le Quartz) в фильме «Ryomano Tsumato Sono Ottoto Aijin». 
В ноябре 2004 года Miyavi подписал контракт с Universal Music и приобрел, наконец, статус major, что было особенно важно после того, как он два года сотрудничал с PS Company, оставаясь при этом на indies-сцене. К тому времени он уже придумал себе прозвище - MYV. Дебютным стал его сингл «Rock no gyakushuu -Super star no jouken- / 21sekikei koushinkyoku», положивший начало многочисленным версиям для каждого последующего релиза. 
Летом 2005 года у Miyavi вышел необыкновенно успешный альбома «miyavi - miyavizm – shugi». Именно тогда он начал приглашать музыкантов для участия в концертах и записях его новых работ. 
После релизов 2006 года - «Kekkonshiki no uta / Are you ready to ROCK?» и «MYV-POPS» - стало ясно, Miyavi нравится экспериментировать с музыкальными стилями, соединяя в своих работах сальсу («Senor Senora Senorita») и джаз («Gigpig Boogie»), поп и рок. 
В конце 2006 года Miyavi принял участие в благотворительном концерте для UNICEF. Этот уникальный и чрезвычайно талантливый музыкант обладает огромным творческим потенциалом, что позволяет ожидать от него новых интересных работ. 

БИОГРАФИЯ:Miyavi начинал свою карьеру в группе Due le Quartz, и в то время его звали Miyabi. В группе он не только писал большинство песен, но и успешно играл на гитаре. Все это в сочетании с его потрясающей уверенностью себе и жаждой творчества привело в итоге к тому, что у молодого исполнителя появился свой собственный имидж рок-звезды. После распада Due le Quartz в 2002 году он занялся сольным творчеством и открыл собственный вебсайт. Тогда же он изменил свое имя на Miyavi (в японском языке оба варианта имени звучат совершенно одинаково, но пишутся по-разному). Его первый сольный альбом «Gagaku» вышел в свет в ноябре 2002 года. Работая над записью своих синглов, Miyavi отошел от популярных мелодий, воплотив в жизнь идеи, которые появились у него еще в то время, когда он был участником Due le Quartz. В последующие два года он выпустил четыре сингла и один альбом. В 2003 году вышел фильм «Oresama» с его участием. Надо сказать, что до этого Miyavi уже снялся вместе с Sakito (ex-Due le Quartz) в фильме «Ryomano Tsumato Sono Ottoto Aijin». В ноябре 2004 года Miyavi подписал контракт с Universal Music и приобрел, наконец, статус major, что было особенно важно после того, как он два года сотрудничал с PS Company, оставаясь при этом на indies-сцене. К тому времени он уже придумал себе прозвище - MYV. Дебютным стал его сингл «Rock no gyakushuu -Super star no jouken- / 21sekikei koushinkyoku», положивший начало многочисленным версиям для каждого последующего релиза. Летом 2005 года у Miyavi вышел необыкновенно успешный альбома «miyavi - miyavizm – shugi». Именно тогда он начал приглашать музыкантов для участия в концертах и записях его новых работ. После релизов 2006 года - «Kekkonshiki no uta / Are you ready to ROCK?» и «MYV-POPS» - стало ясно, Miyavi нравится экспериментировать с музыкальными стилями, соединяя в своих работах сальсу («Senor Senora Senorita») и джаз («Gigpig Boogie»), поп и рок. В конце 2006 года Miyavi принял участие в благотворительном концерте для UNICEF. Этот уникальный и чрезвычайно талантливый музыкант обладает огромным творческим потенциалом, что позволяет ожидать от него новых интересных работ. 
Phantasmagoria

alt

Биография
Phantasmagoria чрезвычайно вижуальная с тяжелым звучанием рока, одна из самых популярных групп лейбла Under Code Production. 
Phantasmagoria – это серия фантастических образов к примеру которые возникают в наших мечтах. Именно это они и воплощают в своих вижуальных образах и музыке.
Группа была сформирована в 2004 году после роспуска Kisaki Project. Phantasmagoria по большей части (первоначальный состав) состоит из друзей Кисаки: Мао (экс. Selfush) вокал, Джун и Иори (экс. Mar`derayla) гитаристы, Шион (экс. Mist of Rouge) ударные. Но Мао пробыл в группе не очень долго, и в этом же году покинул ее, на его место пришел Кенджи (экс. Hisakarea), который теперь известен под именем Рику.

БиографияPhantasmagoria чрезвычайно вижуальная с тяжелым звучанием рока, одна из самых популярных групп лейбла Under Code Production. Phantasmagoria – это серия фантастических образов к примеру которые возникают в наших мечтах. Именно это они и воплощают в своих вижуальных образах и музыке.Группа была сформирована в 2004 году после роспуска Kisaki Project. Phantasmagoria по большей части (первоначальный состав) состоит из друзей Кисаки: Мао (экс. Selfush) вокал, Джун и Иори (экс. Mar`derayla) гитаристы, Шион (экс. Mist of Rouge) ударные. Но Мао пробыл в группе не очень долго, и в этом же году покинул ее, на его место пришел Кенджи (экс. Hisakarea), который теперь известен под именем Рику.
Kagrra

Kagrra - это группа, состоящая из пяти молодых талантливых музыкантов: Isshi (вокал), Akiya (гитара), Shin (гитара), Nao (бас) и Izumi (ударные). Название группы происходит от японского слова «kagura», обозначающего древний японский танец, восходящий к традициям синтоизма. Из названия понятно, что Kagrra, сильно связана с японской культурой и традициями. Основная концепция группы - это классическая японская эстетика, которую они умело соединяют с рок музыкой. В прошлом их лирика и костюмы были связаны со специфическими постановками из истории японской культуры. И хотя в последние годы группа стала меньше придерживаться жестких рамок visual kei, neo japanesque(нео-японский стиль) все еще присутствует в их музыке и лирике.

Kagrra

В 1998 году трое музыкантов Isshi, Izumi и Nao (вокал, ударные и бас соответственно) решили создать группу. Для осуществления своих планов им оставалось найти гитариста, и они повесили объявление в местном музыкальном магазине. На объявление откликнулось несколько человек, в том числе Akiya и Shin, которые в итоге и присоединились к группе, сформировав в октябре 1998 CROW. После присоединения группы к лейблу Key Party они создали своего рода дуэт групп-близнецов с Lar~mia, их часто называл kuroi tori (чёрная птица: CROW), и shiroi tori (белая птица: Lar~mia).

Kagrra - это группа, состоящая из пяти молодых талантливых музыкантов: Isshi (вокал), Akiya (гитара), Shin (гитара), Nao (бас) и Izumi (ударные). Название группы происходит от японского слова «kagura», обозначающего древний японский танец, восходящий к традициям синтоизма. Из названия понятно, что Kagrra, сильно связана с японской культурой и традициями. Основная концепция группы - это классическая японская эстетика, которую они умело соединяют с рок музыкой. В прошлом их лирика и костюмы были связаны со специфическими постановками из истории японской культуры. И хотя в последние годы группа стала меньше придерживаться жестких рамок visual kei, neo japanesque(нео-японский стиль) все еще присутствует в их музыке и лирике. В 1998 году трое музыкантов Isshi, Izumi и Nao (вокал, ударные и бас соответственно) решили создать группу. Для осуществления своих планов им оставалось найти гитариста, и они повесили объявление в местном музыкальном магазине. На объявление откликнулось несколько человек, в том числе Akiya и Shin, которые в итоге и присоединились к группе, сформировав в октябре 1998 CROW. После присоединения группы к лейблу Key Party они создали своего рода дуэт групп-близнецов с Lar~mia, их часто называл kuroi tori (чёрная птица: CROW), и shiroi tori (белая птица: Lar~mia).
Loading